第一张（瓷藏丝路·驼载唐彩）

- 整体思路：用波普艺术+漫画式视觉冲击，把三彩俑、丝路纹样和“爆炸框”“星星”这类现代符号混搭。

- 意义：打破“非遗是老古董”的刻板印象，让唐三彩像流行文化符号一样有活力。

- 创作过程：先提取三彩胡人俑、宝相花纹的核心元素，再用几何色块切割画面，叠加漫画式装饰元素强化视觉张力

- 创新点：把传统文物和街头潮流视觉语言直接结合，消解古今审美隔阂。

- 设计理念：非遗不是博物馆里的标本，能成为当下的潮流表达。

- 背景：瞄准年轻人对“国潮”的接受度，用他们熟悉的视觉风格重新包装非遗。

- 创意点：“瓷藏丝路”文字和文物元素的碰撞，让文化信息和视觉趣味同时传递。

第二张（釉色流淌·唐风回响）

 - 整体思路：用碎片化拼接+色彩解构，把三彩的釉色和俑像拆成小块再重组，配合中英文字呼应。

- 意义：表现唐三彩“釉色自然流淌”的工艺特点，同时隐喻文化的传承是流动、延续的。

- 创作过程：先拆分三彩俑的色彩层，再用透明色块和文字块做叠加，让画面有“色彩在流动”的动态感。

- 创新点：把“釉色流淌”这个工艺特征，转化为数字拼贴的视觉效果。

- 设计理念：非遗的核心特质可以用数字语言重新翻译。

- 背景：回应“非遗如何用现代技术表达本质”的命题。

- 创意点：碎片化的画面刚好对应“流淌”的不确定感，比写实还原更有表达力。

- 应用：适合非遗工艺科普、数字艺术展览的展示物料。

第三张（默片与三彩）

 - 整体思路：用默片时代的复古视觉，把三彩俑塑造成“时光里的主角”。

- 意义：把唐三彩变成“时光的记录者”，强调非遗承载的历史厚重感。

- 创作过程：选暗调红棕为基底，把三彩俑处理成“老电影画面”的质感，搭配“时光是默片”的文字强化主题。

- 创新点：用“老媒介（默片）”链接“老非遗”，反而比纯现代风格更有历史对话感。

- 设计理念：非遗是凝固的时光，能和任何时代的文化形式产生共鸣。

- 背景：基于“非遗是历史记忆载体”的核心认知展开创作。

- 创意点：“默片”这个意象既复古又有故事感，让观众主动联想唐三彩背后的历史。

- 应用：适合非遗历史主题展、文化纪录片的宣传物料。

 第四张（一抔陶土·万般唐韵）

 - 整体思路：用抽象色彩泼溅+立体文字，把三彩的釉色转化为纯粹的视觉情绪。

- 意义：剥离文物的具体形态，传递唐三彩最本质的“色彩韵味”，让观众直接感受艺术感染力。

- 创作过程：提取三彩的蓝、橙、黑等核心釉色，用数字绘画做色彩泼溅效果，再叠加立体文字强化主题。

、- 创新点：跳出“复刻文物外形”的思路，直接传递非遗的审美内核。

- 设计理念：非遗的价值不止是物质形态，更是能跨越时空的审美感受。

- 背景：针对“观众看不懂文物细节，但能感受美”的普遍体验。

- 创意点：用“一抔陶土”的朴素和“万般唐韵”的丰富形成对比，点出非遗的生命力来源。

- 应用：适合艺术美学类展览、非遗审美教育的宣传内容。